La Ola (Die Welle)

Esta película está basada en hechos reales que ocurrieron en Alemania.

Se desarrolla en un instituto cuando se inicia un proyecto en las clases  que se dividen en dos grupos en los que se dará durante una semana clases para aprender la anarquía y en otra la autocracia.

El profesor al que le toca dar la clase de autocracia no está de acuerdo, ya que él se sentía más identificado con el tema de anarquía, pero aun teniendo que dar esa clase, quería hacerla lo más amena y entretenida posible.

El primer día el profesor comienza preguntando por el término autocracia y al parecer  los alumnos no tenían mucha idea, pero comenzaron a debatirlo y en seguida lo relacionaron con el término dictadura.

Definían el término autocracia como el gobierno de uno mismo, cuando un individuo o individuos dominan sobre la masa.

Los alumnos inmediatamente lo ideitificaron con el nazismo, y comenzaron a debatir sobre el tema dicendo que fue un gran error, y definían conceptos como ''nazis de mierda''.

En un momento el profesor hizo la pregunta: ¿sería posible una dictadura en estos tiempos?; a lo que los alumnos muy convencidos respondieron que era imposible.

Al día siguiente, el profesor decidió enfocar las clases de un modo diferente para hacer que los alumnos se lo pasaran bien mientras aprendían, y recolocó el orden de los asientos de la clase de una forma más ordenada, y se pusieron todos de acuerdo en hacer una especie de ''juego'' en el que primeramente, durante esa semana, todos irían vestidos de la misma forma, como de uniforme, y se decidieron por camisas blancas; también crearon su propio saludo, su propio símbolo, y se nombró al grupo como ''la ola''.

Poco a poco, el movimiento de la ola se fue propagando por todo el instituto y por internet y los jóvenes que pertenecían a este movimiento lo veían como una forma de eliminar los prejuicios y creer que todos los humanos son iguales, que los miembros de la ola se respetan, pero no se daban cuenta de lo que empezaba a significar en realidad, que estaban obedeciendo órdenes de una persona que les ordenaba lo que tenían que hacer,con lo que llegaron a ver a su profesor como a su líder.

Con el paso de los días, los miembros de la ola iban dejando de lado a amigos y seres queridos por el simple hecho de no llevar camisa blanca y pertenecer a la ola, incluso llegaron a cometer actos bandálicos,algunos estudiantes no dejaban a otros entrar al instituto si no llevaban camisa blanca y llegaron a  cometer actos violentos con los que ellos consideraban el enemigo anarquista.

Cuando su profesor se dio cuenta de la gravedad del asunto, decidió reunir a todos los jóvenes miembros de este movimiento en una sala y cerraron las puertas.

El profesor comenzó a leer redacciones que habían escrito algunos estudiantes, diciendo lo que la ola había significado para ellos y cómo les había repercutido en sus vidas. Todas las redacciones coincidían en que la ola les habia hecho a todos mejores personas respetándose y protegiéndose unos a otros. En un momento, uno de los alumnos se puso en  pie y comenzó a decir que la ola era el problema, que estaban siendo manipulados por su ''líder'' (el profesor), con lo que el profesor ordenó que subieran al ''traidor'' al escenario . Una vez le subieron a la fuerza, el profesor preguntó: ¿que deberiamos hacer con el traidor?, y le preguntó a uno de los alumnos que le había llevado por la fuerza:

- Tú le has subido hasta aquí.¿que deberíamos hacer con él?

a lo que el alumno le respondió que le había subido porque el profesor lo había ordenado.

En ese momento se dieron cuenta de lo que estaba pasando en realidad, a lo que el profesor dijo:

- ¿Recordáis al principio que pregunté si una dictadura era posible en estos tiempos? pues eso es lo que acabamos de ver, fascismo. Todos nos hemos considerado mejores que los demás, y lo que es aún peor, hemos excluido de nuestro grupo a aquellos que no pensaban igual.

Por desgracia, esto llegó demasiado lejos y terminó con fatales consecuencias, como fue el caso de uno de los alumnos, que era el típico alumno que siempre estaba solo, que no se sentía integrado en nada; entonces la ola para él significó un gran cambio en su vida a mejor, ya que se sentía protegido por los otros miembros y llegó a ver a la ola como a su familia que le entendía y siempre le protegería. Y cuando el profesor dijo que se había terminado, vió todo su mundo desmoronarse y no podía soportar la idea de perder lo único que daba sentido a su vida, y llegó al punto de herir con una pistola a uno de sus compañeros que intentó detenerle, y en ese momento sintió que su vida ya no tenía sentido, y terminó pegándose un tiro.

El profesor, que fue el impulsor de todo esto fue llevado a la cárcel dejando a su mujer embarazada.

Ésta película realmente me impactó muchísimo, y por eso decidí hacer el trabajo sobre ella, como puede una simple idea que empieza por ser algo divertido llegar a convertirse en un movimiento radical en pleno siglo XXI.Se relaciona con el movimiento contracultura porque se basa en imponer por la fuerza unos ideales y unos pensamientos, que llegan a recurrir a la violencia para imponer sus normas y sus ideales, y excluyen a los que se oponen a este modo de pensamiento, que en el caso de la película es el fascismo que se dió en Alemania con Adolf Hitler como líder.

Junto con ésta redacción adjunto un vídeo de el final de ésta película que me parece que es muy interesante de ver, porque resume cómo llega a ocurrir todo en sólo una semana.

Cristina López Alvárez

La caja de la música

La película trata del conflicto entre el amor de una hija a su padre y la admiración que siente por él. Está realizada en Estados Unidos en 1989, dirigida por Mathew Michael Camahan.

Ann Talbot (Jessica Lange) es una prestigiosa abogada criminalista de Chicago, divorciada y con un hijo. Es hija de Lazlo, que es un inmigrante húngaro en Estados Unidos, que para él, era su país de acogida, y se sentía muy orgulloso de pertenecer a EE.UU. Tenía una esposa, la cual falleció muy joven, entonces él se encargo de educar a sus hijos solo. Una de sus hijas, la chica, Ann, es una prestigiosa abogada, cuyo hijo siente gran admiración por su abuelo. Esta familia lleva una vida feliz, sin complicaciones, hasta que inesperadamente llegan desde Europa malas noticias, Lazlo es acusado de colaborar con los nazis durante la II Guerra Mundial y de cometer miles de crímenes de guerra. Ann se desplaza a Budapest para defender personalmente a su padre, ya que ella esta convencida de su inocencia. Allí encuentra una misteriosa caja de música que le hace dudar de la inocencia de su padre, lo que hace que todos los descubrimientos que va realizando en la investigación la comprometan como abogada.

El personaje de Ann, como buena abogada, pasa de un escepticismo absoluto en el que distingue entre lo bueno y lo malo, y lo justo e injusto, (por las acusaciones de su padre, que ella cree absurdas, agarrándose al pasado que ella conoce de él) hasta caer en el desengaño total, el dejar de creer, al derrumbe emocional conforme va conociendo datos que le hacen dudar de su historia familiar, tenia una lucha personal y un triunfo en el país de adopción que su familia siempre le ha contado.

Aquí os dejo el enlace, en el momento más desgarrador de la película, donde Ann descubre a su padre ante la justicia.

   

Yo pienso, que la filosofía de esta película nos plantea si debemos obrar bien para ser felices. Según Sócrates es necesario obrar bien para ser feliz, y para obrar bien es necesario aprender a hacerlo. Por lo tanto deben de estar estas tres cosas unidas: sabiduría, virtud y felicidad. Ser feliz es experimentar placer, y conseguir evitar el dolor (hedonismo): según los eudomonistas, consiste en la autorrealización que a veces proporciona placer, y a veces no, porque el placer se identifica como una satisfacción sensible y las acciones que nos realizan no siempre proporcionan una satisfacción sensible.

En la película Ann obra bien ante la justicia ya que entrega a su padre, por mucho que lo quiera, pero no esta alcanzando su felicidad (como dice Sócrates). Ann busca huir del dolor, para conseguir el mayor placer posible, pero aun siendo abogada y amando a su padre…se encuentra entre la espada y la pared, pero claro al final, lo único que le queda es obrar bien, ser justa.

Para terminar os planteo una pregunta, la cual yo también me he hecho, y es: ¿Debemos obrar bien y cumplir con nuestros deberes aun teniendo que dejar de lado felicidad de un ser querido?

Ángela Pacheco Moreno - 1º Bachillerato HCS

El show de Truman: una vida en directo.

Dirigida por Peter Reír en Estados Unidos en 1998. Con un intérprete muy conocido como protagonista Jim Carrey .

Truman Burrbanc es un tipo normal algo inocente que vive felizmente en un mundo perfecto donde todos le quieren y donde nada malo le ocurre, lleva toda su vida allí y nunca ha salido más allá de los límites del pueblo. Truman desconoce que su ciudad es un gigantesco plato dirigido por un avispado productor, realizador y guionista llamado Christof que la gente que vive y trabaja allí son actores de Hollywood ,incluso la esposa de Truman es una actriz contratada, lo peor es que el sin saberlo es el actor principal de la serie mas famosa de la televisión. Por tanto nada de esto es real: desde que era pequeño su vida ha sido concebida como un programa de televisión. Todo lo que le ocurre en su vida y le ocurrirá pertenece a un guión previamente creado. Sus decisiones no cuentan, su vida no le pertenece, de este modo en su vida diaria no hay problemas ya que como he dicho antes todo es perfecto para el. Millones de personas viven con él durante las 24 horas diarias que dura la emisión del programa. Y Truman es el único que no lo sabe. A lo largo de los últimos días algunos acontecimientos le hacen pensar que algo extraño esta pasando y él lo desconoce. Finalmente, en el último tramo de la película, se nos revela el origen del programa y podemos ver en acción al Creador, un loco director que considera a Truman su "creación" y la cuida pero no el ama, siendo incluso capaz de atacar su propia vida en pos del desarrollo de la acción. Somos testigos de la dramática verdad de la historia y de la auténtica vida de Truman. Finalmente, Truman escapa mar a través. El "Gran Hermano" se despierta. Las escenas más imposibles e impactantes, propias de la ciencia ficción (esa luna convertida en foco) aparecen. Pero Truman, ajeno a todo esto, sigue adelante. Ni las tormentas ni los peligros le apartan de su camino. Aunque sean capaces de matarlo para evitar el fin del programa, él logra sobrevivir hasta llegar al fin del mundo, un cielo convertido en decorado en la, probablemente, escena más bella y dura de la película.

Aquí dejo un tráiler de la película donde especifica que la verdad es la verdad.

 

El actor Truman en esta película tiene la actividad de conocer ya que tiene como objetivo la aprehensión , de un estado de cosas de tal forma que la comparte con los demás, con lo que son los actores con los que comparte su vida en el trascurso del programa. El conocer esta ligado a la búsqueda de la verdad.

Según Descartes el hombre tiene la capacidad para conocer por tanto conocer la realidad.

Según Kant la razón humana se pone en movimiento por dos intereses un interés teórico que es un saber solo por saber y un interés practico que es cuando el interés que persigo al conocer tiene que ver con mi acción que debo hacer . Es saber como comportarme y como cumplir con el deber.

El director sin tener en cuenta los sentimientos, la vida de una persona hace uso de sus conocimientos para manipular a Truman y se aprovecha de el para sacar sus beneficios ya que era una exitosa serie de televisión. Esta era su máxima prioridad.

El protagonista tenía un interés por saber la realidad.

Mercedes Rueda Martinez - 1ºBachillerato HCS

Los chicos del coro

Es una película de Christophe Barratier, producida en Francia y Suiza en 2004.

La historia se desarrolla en 1949, en un internado francés de reeducación de menores. El director de este centro, Rachin, usa un sistema educativo demasiado represivo sobre los alumnos y aun así no consigue mantener la autoridad sobre los más problemáticos.

Clément Mathieu, profesor de música en paro, llega al centro para trabajar como vigilante. Tras su llegada al centro comienza a ver el sistema educativo que utiliza el director y la conducta que tienen los alumnos, y no está de acuerdo con los métodos que se utilizan. Tras esto, Mathieu, intenta ganarse a los alumnos y empieza a darse cuenta de que la música los atrae poderosamente y va consiguiendo cambiar sus conductas a través del canto.

Descubre que entre los alumnos hay grandes voces y monta una obra con ellos que hace que sus vidas se transformen para siempre.

Para quien no haya visto la película, aquí os dejo el tráiler:

En la película Mathieu utiliza la imaginación y el arte para cambiar la conducta de los alumnos; ya que con la imaginación somos capaces de anticiparnos a lo dado, y también capaces de elaborar nuevas y distintas visiones y posibilidades, el imaginó que la música era una posibilidad de hacerles cambiar. Ya que el ser humano, es un animal capaz de imaginar y crear fantasías porque es un animal con una hiperfunción cerebral y mental, por la que se llena de imágenes y fantasmagorías, de las que surge un rebosante “mundo interior”. A ello se debe precisamente que tenga tantas cosas que decir y que hacer, y por eso necesita el lenguaje y las producciones artísticas; el primero, porque mediante él expresa lo que las palabras y sus reglas permiten decir; y las segundas, porque le ayudan a contemplar y a expresar la belleza en cualquiera de sus manifestaciones.

Los alumnos a través de la música empezaron a descubrir y expresar sus sentimientos, y comenzaron a vivir una experiencia estética, que se trata del encuentro que el ser humano tiene con la realidad, es decir, consiste en captar la belleza que el arte y la naturaleza nos proporciona. El arte está directamente relacionado con nuestra capacidad de sentir y de simbolizar la realidad y constituye, por tanto, una forma más de comunicación humana, que no sustituye al lenguaje, sino que lo complementa, ya que hace posible la expresión de la belleza más allá de las palabras.

Una de las características de la experiencia estética es que transforma la visión de la realidad, haciendo que el mundo parezca más liviano y la vida más llevadera; a través de ella se descubre un nuevo sentido de las cosas. Por tanto, los alumnos con esa experiencia estética que les da la música y el arte empiezan a cambiar sus conductas, y esto, permite a Mathieu demostrarle al director, Rachin, que no hace falta utilizar esos métodos tan estrictos, sino que imaginando y creando nuevas posibilidades se puede cambiar el sentido de las cosas.

Carmen Durán Márquez - 1ºBachillerato HCS

Arriya (La piedra)

En este trabajo para la asignatura de filosofía he escogido hablar sobre la película titulada Arriya (La piedra). Esta película trata sobre el individuo, la cultura, las apuestas, la ambición… todo de lo cual voy a desarrollar a continuación relacionándolo con el tema sobre que el que damos clase: Individuo, Sociedad Y Cultura. 

El tema principal es el individuo, cualquier ser completo que pertenece a una especie, ya sea animal o vegetal. Cada uno de los seres humanos es alguien único e irrepetible y todo individuo humano es sujeto de derechos que no deben ser ignorados ni violados. En la película se habla del individuo como un ser  obsesivo compulsivo, manipulador y manipulado, y ante todo un ser que sigue sus instintos de supervivencia, ante esto la teoría del individualismo posesivo, según esta teoría el ser humano es el único propietario de su propia persona y de sus capacidades, sin que deba nada por ellas a la sociedad. El individuo será libre cuando sea el mismo, cuando sea capaz de no ser manipulado y no le afecten los problemas de la sociedad y es responsable de sus acciones y actitudes. Cada individuo trata de buscar su propio beneficio particular. En la película se da a ver claramente que el humano es responsable de sus acciones y actitudes ya que otro de los temas principales de la película es la tradición, el lugar en el que se desarrolla la acción es en un pueblo pequeño de las afueras de la ciudad, un pueblo en el que todo se sabe, y tiene sus propias tradiciones desde años atrás, como por ejemplo en este caso los hombres del pueblo cogen una mula y le hacen arrastrar una piedra enorme siguiendo un camino. Esto lleva al protagonista a la ambición y al descontento con su pareja, la cual también es de lo mas ambicioso ya que no tiene suficiente con un hombre, que esta con tres. Ante esto se puede hablar del individualismo altruista, ya que es necesario encontrar el equilibrio entre un individualismo insolidario, que no responde a la realidad humana, y un colectivismo que anule la individualidad, puesto que tampoco este último responde a lo que somos.

¿Sociales por naturaleza? El ser humano es sociable por naturaleza, esta postura tiene como primer y principal representante a Aristóteles, el cual argumenta que el ser humano es un animal político, lleno de carencias y necesidades que solo puede satisfacer dentro de la sociedad. En la película se define al ser sociable ante la situación en que los protagonistas se relacionan con el resto del pueblo, ya que es pequeño y todos se conocen por medio de la sociedad ante la exigencia de la naturaleza. Esta película esta basada en una sociedad agrícola, lo común de los pueblos pequeños a las afueras de la ciudad.

Tras esto ponemos fin ante la explicación sobre el tema del individuo, la sociedad y la cultura relacionándolo con la película Arriya (la piedra).

José Ángel Fernández Berruezo - Bloque 1HCS

Tres Metros Sobre El Cielo "3MSC"

Interpretada por: Mario Casas (Hache), y María Valverde (Babi) son los actores principales.

Luego están la mejor amiga de ella y el mejor amigo de él, (katina y pollo).

 

Resumen de la película:

En España, como en cualquier otra ciudad del mundo, los adolescentes quieren volar, buscan caminar «tres metros sobre el cielo». Las chicas como Babi se esmeran en sus estudios, hablan del último grito en moda y se preparan para encontrar al amor de sus vidas; los chicos como Hache prefieren la velocidad, la violencia, el riesgo y la camaradería de las bandas, pero todos ellos se implican en la vida como si cada segundo fuera el último. Pertenecen a mundos distintos, desean cosas distintas pero tienen algo en común: el amor que les hará flotar y sostenerse, el amor que les hará encontrarse y cambiar: ellas se volverán más salvajes; ellos más tiernos. Mientras, allí abajo, la vida real ya les reclama. "

 

Para ver el tráiler pulse aquí: 

 

En esta película hay muchas relaciones con la filosofía.
Relacionado con el Epicureísmo ya que Epicuro: Defendió una doctrina basada en la búsqueda del placer, la cual debería ser dirigida por la prudencia. Se manifestó en contra del destino, de la necesidad y del recurrente sentido griego de fatalidad. La naturaleza, según Epicuro, está regida por el azar, entendido como ausencia de causalidad. Sólo así es posible la libertad, sin la cual el hedonismo no tiene motivo de ser.El fin de la vida humana es procurar el placer y evadir el dolor, pero siempre de una manera racional, evitando los excesos, pues estos conllevan posterior sufrimiento. Los placeres del espíritu son superiores a los del cuerpo, y ambos deben satisfacerse con inteligencia, procurando llegar a un estado de bienestar corporal y espiritual al que llamaba ataraxia.La filosofía epicureísta afirma que la filosofía debe ser un instrumento al servicio de la vida de los hombres, y que el conocimiento por sí mismo no tiene ninguna utilidad si no se emplea en la búsqueda de la felicidad.
En esta película se relaciona más a los del alma ya que esta relacionado con la amistad, el amor y relación familiar. Los goces sobre la amistad son muy profundos ya que son unas amigas de siempre y pues ese goce es para siempre y lo ha sido. Con respecto al amor, el amor empezó en una etapa de sus vidas, creció y desafortunadamente cada uno cogió su camino pero esta presente el amor cuando fue, estando enamorados y cuando se acabó, eso esta siempre en nuestras vidas por mucho tiempo que pase.
También esta relacionado con Kant y su deber, Kant dice que los principios moralmente válidos (es decir, como debemos actuar) es «por deber». Sin embargo Kant también afirma que no tenemos un conocimiento cierto de nuestras máximas. En la película Babi muchas veces salía sin el permiso de sus padres, se escapaba de casa y eso es un acto contrario al deber, son cosas que no se pueden hacer aun así exista la inclinación inmediata del amor. El acto que ella debería hacer es no salir, entonces seria un acto cumplido por deber.
Al final de la película tiene un aspecto a la transvaloración de los valores. Llega un punto en el que ella borra todo lo pasado de su vida y hace de ella una nueva, elimina todos lo pasado y rehace su vida.

Sandra Jiménez López - Bloque 1HCS